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    “在很多人看来，唱功最容易被粉丝们给碾压的人.这不就在这呢么？而且，我如果参加，观众一定很想看我被粉丝们爆杀，而且就算被爆杀了，我也不丢脸，白给的话题和热度，谁不想要呢？”

    好家伙！

    洛诗瑶看向李景霖，直呼好家伙。

    真正的算计，是将自己也当成筹码吗？我的霖哥？！

    “我只需要提前发一些新歌，搞一搞作品，露露脸，人气回暖的会很快的，如果再加上我要价不高他胡明海不愿意，但其他利益参与者有的是愿意看我加入的。”

    “霖哥，你真的是”

    一直阿霖阿霖这么叫的洛诗瑶。

    在听了这些话以后

    今天终于面色复杂的承认了李景霖的哥字辈。

    “你可真是个魔鬼。”

    时间一晃，半周度过。

    洛诗瑶的假期也结束，李景霖的工作也开始进入到正规。

    在给吴霞老师和廖常勇老师全都交了歌以后。

    《歌手》也终于更新。

    腾戈尔老师精彩的演绎，果然如一开始预料的那样。

    直接炸翻了网络。

    这种十分民族，十分原生态的音乐，一般来说，在流行音乐中，是不流行的分支。

    热歌哪里轮得到这种歌曲啊。

    拜托。

    蒙古长调。

    这听觉感受都和传统流行音乐完全不同的好吧！

    况且，艺术家的歌曲，的确很少能火起来的。

    但.

    就是火了。

    不管什么体裁，什么风格。

    当真正触碰到最本质的情绪时，全都要让道！

    【我听的头皮发麻！】

    【我也不知道为什么，我就绷不住眼泪了。】

    【真的是太猛了，腾戈尔老师！】

    【歌一响，我感觉我已经在草原上开始吃草了。】

    【我感觉我在草原吃羊了。】

    【我感觉羊已经在草原上开始吃我了！】

    评论区几乎全部都是盛赞的！

    偶尔有那么一两个不太喜欢这样风格的，不喜欢腾戈尔的，评论几句酸溜溜或是抹黑批评的词.几乎瞬间就被其他网友们的评论所淹没。

    尤其是在舞台演出上的巨大对比。

    在腾戈尔爆种之下，只有吴霞老师和廖常勇老师能够在整个演出的架构与气场上抗衡的了。

    其他歌手的演绎效果.

    全部遭遇了降维打击，被干碎了。

    这样的对比，太鲜明了。

    这，真不是其他歌手很弱。

    而是因为对比的参考实在是太强了.

    歌手与歌唱家的对比，在这一刻，简直是无比鲜明。

    作为本期的c位，腾戈尔这新作的收听量，不断的飙升。

    而最为激动，最为炸裂的网友们。

    正是全国各地的蒙古孩子们。

    在喧闹的都市中。

    仿佛回到了草原，回到了大河，敬慕着长生天，仰视着狼图腾。

    而哪怕不是蒙古族的网友们，对蒙古完全不了解的网友们，也同样感受到了那种豪放的浪漫。

    华夏的文明，从来都是多元的。

    彼此之间，能够相互理解，感同身受，有着共同的归属感之外，更能感受各个民族不同的风情。

    这是一种文化魅力。

    而在这么一首歌的渲染与推广下。

    这种文化魅力，影响了很多的人。

    而当真正看到创作者后。

    网友们激动了。

    【霖哥他真的好懂发扬非遗啊！】

    【真的太棒了，华夏的音乐就该是这样的，是五彩缤纷的多民族所构成的！】

    【从之前的九州同就完全可以看得出，霖哥心目中的华夏音乐，是如何的广袤。】

    【他从潮汕渔歌，写到蒙古高原，从东北大唢呐，写到西域漠北】

    【当初的一曲《山河图》，前段时间的《九州同》，再加上这一个又一个不同民族的音乐风格，他逐渐用音乐的碎片构建出一个真正多姿多彩的华夏音乐世界！】

    很多网友们在仔细回想一下李景霖的作品之时。

    惊讶的发现。

    还真就是这样！

    他的华夏风，不仅仅只是空洞的华夏风。

    融合着各种文化的元素，照顾不同的民族地域风气。

    他就是在尽力的展示着华夏的多元文化。

    而不是只局限在民族配器，五声音阶，搞一声戏腔这么公式这么简单.

    在这样的情况下。

    一个奇奇怪怪的话题，便出现了。

    #霖哥的下一首作品会写哪个民族哪个地方？#

    话题之中。

    相当多的网友们热情的参与进来。

    热度便也愈发高涨起来。

    甚至跑到了李景霖的微薄下方留言。

    【天府！必须是天府！】

    【球球啦，给大江城一次机会吧！】

    【藏仨，藏仨啊！啊！弗兰人血书。】

    【克拉玛依是个好地方。】
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